原标题：《三体》首日播放量破亿，这部动画创造了2022国产科幻的天花板

在国产影视中，有一个IP，被观众觊觎了十几年：《三体》。

没有比《三体》更受欢迎的国产科幻小说了。

截至2017年12月，《三体》系列三部曲中文版销量已超过700万册。在国际上，《三体》成为国内科幻代表，获得雨果奖。到2017年，英文三部曲总销量已经超过70万册，2019年日文版是《三体》的第25个语言版本。

作为国内科幻领域最知名的IP，《三体》近年来的影视改编尝试从未停止。但自从《三体》小说在《科幻世界》上连载以来，16年过去了，影视的新闻也多次引起热议，但都没有结果。

我认为有三个原因：

第一，《三体》的庞大科幻体量与中国影视行业现实的距离。

我们的影视行业还在成长。《流浪地球》出来之前，几乎没有人相信中国人能拍科幻。而《三体》注定是对影视行业能力和态度的考验。

二、《三体》现实的巨大适应难度。

恢弘的科幻气势，多维度的史诗场景，深刻的哲学主题，注定了《三体》的改编难度极大。

第三，观众和粉丝的巨大期望带来的压力。

没有一个小说的读者应该像《三体》一样经历过十几年反复的期待和失望。期望越高，适应者的压力就越大。越久吃不下，胃口就会越大。

谁敢第一个啃这块珍贵的硬骨头？

055-79000的粉丝们永远不会忘记，2019年6月27日晚上，哔哩哔哩宣布启动《三体》动画项目。并发布了概念宣传视频。

真的能赢吗？经历了太多的等待和失望，有些人可能还是半信半疑。

但小不点兑现了自己的承诺。12月10日，全球首部在线《三体》电影改编终于到了——。

055-79000动画。先播两集。

小站主要制作，会在小站播出。会爆炸吗？天气太热了。

日播放量累计过亿，关注人数超过500万。

在社会反响上，我们仅在一天内就赢得了23个热搜。

为什么一部科幻动画在世界杯等热点话题的夹击下赢得超高人气？你是如何征服观众的？

刷了2集，发现这部剧和其他国产动画真的不一样。三大亮点让它成为改变国产动画生态，打造2022年国产科幻天花板的存在。

原著作者刘在小破动画的开场致辞中说，“面对宇宙，我只是一粒尘埃。”但人类的思想和创造力是漫漫长夜中一颗闪亮的星星，所以尘埃是伟大的。

现在，我们来谈谈《三体》动画。

亮点一、切题角度新颖，节奏极快，开场像真人大片带观众迅速入戏

一部影视动画剧好看不好看，“剧情抓人”是关键。

原《三体》是一个极其浩瀚的故事。小说以悬疑故事的形式，通过三体游戏一点一点地揭开了三体人的面纱，线索奠定了小说的前半部分。作为一部小说，已经足够精彩了。

但如果按原著一步步改编，就容易导致主要情节线的模糊和开篇故事的矛盾冲突。既然是电影改编，就要尊重电影改编的规律，《三体》动画采用了类似真人影视剧的叙事方式：配音为先。

一开始，我们会用饱满的戏剧冲突来抓住观众的注意力。

动画一开始就将第一部小说中的经典场景“古筝行动”——，以一个悠长而宏大的场景直接再现给观众。

第一幕是史强和王淼。

观众顺着他们的视角，进入了巴拿马运河最窄的一段。这艘船“审判日”即将来临。

相机前进。50多片纳米材料的薄刀片瞬间被切割。

行动的动机是人类势力决定从艾托实际首领埃文斯的海上基地3354“审判日”获取三体文明的信息。

在这个开场中，大片和国产动画的风格相得益彰。固定钢柱

书中写道，巨轮“审判日”就像一叠被推着往前走的扑克牌，被巨大的床单滑动摩擦，变成了一堆床单……

除了动画细节，大开大合的动作场面也提到了一个新的高度。

这位大师不仅巧妙地将快速剪辑与长镜头结合在一起。还有第一人称画面，有代入感。

在“审判日”毁灭的浓烟中，史强喊道，“所有灭火飞机加速”。几架军用直升机飞越海面的场面十分壮观。

接下来，在回收纳米线后，士兵们进入残余船体寻找三体信息、无可挑剔的细节和流动的动作。

对于一部动画来说，这些只是基础。最终组装起来的是一个全新的世界。

这也是《三体》开盘最吸引人的地方。——带领观众快速进入宏大的《三体》世界观。

正是这一战，ETO遭受了毁灭性的打击，人类终于第一次得到了《三体》的数据。

但在审问完叶的那一段后，镜头突然转了过来。

换成了第二部的主角罗辑。人物一出场，他就自带懒人BGM，慢慢起床，刷牙，冲杯咖啡，然后慢慢上班。

从他的视角，呈现了人类“危机时代”的面貌。

说实话，这个两分钟的剧情我来回玩了近十遍。

为了观察400年后一个高度发达却生活在三体人入侵恐惧中的世界，同时也是一个科技在直子干扰下停滞不前的未来世界。

街道上依旧是霓虹闪烁，车水马龙，整个城市的布局丰富而清晰。

不仅设置了萧条阴森的市场、PDC搭建的各种民用建筑和防御工事，还穿插了电视背景音和广播背景音的科普。

这一系列的场景不仅充满了科幻的气息，还带有强烈的赛博朋克感。也把观众带入了规定的场景。这是人类生死存亡的秋天。

中国元素是一大惊喜。

从人物的造型、服饰、语言、动作，到城市里的建筑，街道上的店铺招牌，招聘的扫码，都有中国城的影子。

广告打着“为了地球母亲延续明天”的旗号，熟悉的大标语：主流防御计划是未来四个世纪人类的支柱，让人无比亲切。

就连广播里播出的电信诈骗预警也让人会心一笑：谨防以“逃基金”为由的新型诈骗。这是标准中国观众的专属兴趣。

在科幻元素的外壳下，中国文化的里子已经做好了。

让故事从天上到人间的纳米切割，回归到触手可及的柴米油盐。

我在这里恍然大悟，这就是大师的匠心：科幻小说最难的就是让人信服。在制作技术上，它不同于市面上运动捕捉引擎的标准模式。《三体》动画更多的是由手K动画的关键帧来完成，精细程度不亚于真人电影。动作场面，节奏呈现的速度感，都达到了一鸣惊人的程度。

但关键是，通过以上铺垫，《三体》动画已经初步完成了宏大的叙事布局。

构建了一个受到末日威胁的人类世界，主要人物也一一登场。

各种势力，勾心斗角，人间世，暗流涌动。

小站不被宏大的主题束缚，而是保持耐心讲故事。就开篇而言，叙事简洁明了，直奔主题，在保持紧张感的同时降低了理解难度，让没看过原著的观众也能轻松进入故事。

古筝开始动作，以生活场景入戏，以群像设局。

755-79000影视改编，就是那个味道。

亮点二，三番攻守，高能刺激，场面燃，节奏快，中国式科幻，给剧集品质托底

动画，根据原著第二部《三体》改编，讲述了人类为了对抗三体星球上直子的封锁而计划自救的故事。

在人类的这种自救中，产生了许多层次的戏剧性冲突。

只有前两集为三重高强度的较量做了铺垫。

010-5

最终将成为第四个面壁者的罗辑，开场不久就被埃托奥暗杀。这个场景被细分为几个戏剧性的冲突。

第一层，是正邪阵营的武力较量。

一个温暖的夜晚过后，罗辑和他的爱人在街上悠闲地散步，突然一场车祸把这位美丽的女孩撞飞了。

就在罗辑惊魂未定倒地的瞬间，一辆改装过的重型车辆冲了上来，撞上了刚刚行凶的车辆，试图继续解决罗辑。

这是史强和罗辑的第一次会面。

第一轮，敌方出手，史强登场。

这位史强负责人驾驶罗吉脱离了危险，而罗吉的另一位负责人则开始了一系列的逃跑表演，并向对面的警车求助。

罗辑表演了一系列嬉皮士，史强根本没有甩他。

但就在这时候，更大的危机出现了。

第二轮，在车里史强和罗辑的互动。

下一段绝对是一鸣惊人的感觉。

从史强在街上开车，在自动车道逆行，到躲避高铁的突然坠落，直到最后大史带着罗辑去了地下工事。

我的第一感觉：燃！

原创剧情，脑洞大，视觉效果，观众让人尽情。

紧张的连环暗杀，意气风发的飞车。

轮番上阵，势不可挡。

气氛紧张，但有惊无险，看着也过瘾。惊心动魄的剧情还包括史强与罗辑的心理博弈，斗智斗勇的攻防。人物关系在这一轮走得更远了。“别信我，要不是我，你早就没命了。”这是完成叙述的标准连载动作。

几轮攻防下来，虽然ETO步步紧逼，但史强每次都化解，最终带着罗辑离开。在剧情达到破排行榜的时候，也让罗辑第一次面对死亡，为人物的转变埋下了关键的伏笔。

科幻动画容易陷入“强动作、弱剧情”的俗套。

而这种耳目一新的观感如潮水般席卷而来的同时，也令人惊叹。国产动画叙事已经成熟到这样一个地步。

第三轮， ETO策划列车出轨，史强保护罗辑。

武装对抗是不够的，一场暗战已经打响。

首先是PDC组织逮捕ETO精神领袖后，叶受审的那一段。

在这个场景中，叶头顶上不停旋转的排气扇成为整个场景中为数不多的光源之一。在光明与黑暗之间，对叶内容的审问是后续的关键提示：直子与400年后的攻击。

“三体人还威胁不了人类！”“真的，那智在哪里？”

当叶用最平静的声音宣布——“也许更短”时。虽然是文艺剧，但是山雨欲来风满楼的感觉已经溢出画面了。

细看这一幕的表演和镜面移动，更是震撼。当叶文杰接受采访后抬起头时，发现整个场景都是从直子观察的角度拍摄的，顿时有种人类危机隆隆的感觉。

真正的大片，紧张的场面不一定是动作戏，也可能是正邪对抗的刺激。

还有墨子恢复与三提人接触的一段，也很精彩。

这一段完美还原了原著中ETO通过视网膜接收信息的描述。

当绝望自杀的墨子失去了三体人的信息，突然收到直子传送的三体人的信息，直子通过在空中无序漂浮的指令，瞬间将书中的抽象描述物化。

这部剧除了视觉上的震撼，不仅让观众感受到了直子的无所不在，也为直子和直子的软弱暗中埋下了伏笔。

第二层，则是正邪阵营的智力暗战。

丁毅带领他的科学家团队试图突破直子的科学封锁，在空间站里，试图进行最后一次粒子俘获实验。这也是前两集最火的一段。

直接行星防御理事会主席萨伊命令的丁毅，把所有5台粒子对撞机都调到最大功率，试图完成一个宏大而悲壮的动作：以整个空间站为代价，同时进行实验，让“直子”无法同时干扰这么多实验，为地球抢到一个实验数据，从而突破了直子的封锁。

就单一视觉效果而言，这一段的mi

当丁仪命令所有人撤离时，他想留下直子一个人决战，但所有人类科学家都决定在生死关头留在他身边，顿时有种威严的感觉。

为了关闭空间站的氧气供应，科学家们可以充分感受到观众们不顾一切的勇气，与三体抗争，摇晃着大树，尽管蜉蝣知道自己不行，但它还是努力摇晃着大树。逐渐积累的情绪，在实验结束的那一刻彻底释放，人类彻底被打败，让人落泪。

正是这次失败让丁仪意识到，桑蒂不仅安排了两个智子监视地球。

这位贯穿刘多部小说的顶级科学男神也不得不承认：人类科学已死，我们失败了。

这部剧的所有细节都让我愿意相信它是一部有灵魂有野心的作品。

不仅仅是场景设计，人物，动画表演，动作戏达到真人大片的水平。

一部真正的中国式科幻，必须渗透着真正的中国哲学。比如这部剧里，科学家们为他们明知不可能的事情奋力拼搏。

至此，PDC主席萨伊无奈开启三体系列的高潮篇章：“面壁侠计划”。

利用三体人看不透人的内心，寻找人类能够战胜三体人的最后希望。

前两集到此结束，开场就像一个重要的楔子，把一个三体宇宙牢牢钉在观众的心里。

三人与人类的暗战，PDC与ETO的较量，都被砸进了世界观，一条贯穿全过程的剧情线呼之欲出。

这是一部科幻动画大片。

亮点三、玩世不恭的罗辑，强悍霸气的史强，沉稳恐怖的叶文洁……人物形象立体丰满，个个让人印象深刻

科幻动画，最难的是完美还原原著人物，但《三体》动画做得很好。

第三层戏剧冲突，则是聚焦智子与人类的科学之战。

他在大学课堂上创作了罗辑的一部剧，不仅塑造了人物形象，还解释了直子如何屏蔽了人类的物理。

原著中没有罗辑讲学的描述。通过对本剧细节的补充和优化，让人物更加立体。

在动画中，罗辑将学生分成五组，将用笔扔纸的游戏比作直子干扰对撞机的实验，用简单直白的方式向观众解释了人类科学死亡的困境。

但是“意义和维度有关，蚂蚁怎么会操心人类的事情”“就算三体来了，也不影响你中午吃猪肉包子还是牛肉包子”这几个字。

也塑造了罗辑愤世嫉俗的性格。铃声一响，他马上出去和一个美女约会。

但随后可爱的女伴死在他眼前的那一段，显然为人物的成长和蜕变做了铺垫。

还值得一提的是罗辑和伴侣关系的一个细节。发现事情被动后，她一直

神态轻松的罗辑唯一一次神情严肃，暗示他一直在保护关于庄颜的牛皮笔记本。时机一到，面壁人就会完成使命。

第二位，史强。

这位彪悍人物也是相当贴原著，行事彪悍，嫉恶如仇但又讲求方法，角色粗中有细。

相比原著描写人物块头的确更大了，但这是动漫化的合理呈现。

第三位，科学家丁仪。

其实原著中丁仪给我的印象只是因为对撞实验被智子干扰而大受打击的科学家。

但动画中他为了人类科学冒着玉石俱焚的危险孤注一掷的姿态，更加令人动容。

人类就是这样，身临绝境之下，更加能衬托出人性的另一面。

第四位，身负重任的萨伊主席。

这位开启了面壁人计划的PDC领袖，原著给我的印象也很抽象，动画中她是瘦弱却坚韧的东南亚女性形象，动画人物具象化了。

正派阵营之外，动画没有忘记塑造完整的反派阵营。

比如面容沉静，眼神锐利，观之令人通体发寒的叶文洁。

浑身散发阴翳气息、甘愿任务完成后与人类共同毁灭的“墨子”。

以及为虎作伥型的ETO人物群像。

当原著中的人物生动呈现出来，故事与观众的情感共鸣也就更加密切了。

如果认真看，甚至能磕到史强和罗辑的CP，每次看两位斗智我就会忍不住嘴角上扬。

写在最后：题材新颖另辟蹊径，改写了国产动画天花板

《三体》影视化改编注定是块硬骨头。不仅难在改编，也难在观众的理解。

刘慈欣曾说：“中国观众对中国科幻的宽容度要远小于对好莱坞电影的宽容度。举个例子，比如《星际穿越》后面的镜头，描写五维空间，坦率的说那个五维空间描写得并不好。好莱坞拍出来观众认，这多牛多深奥啊，要让中国电影拍出来肯定要被骂惨。所以我们都面临一个严峻的问题：中国观众对中国科幻作品是很苛刻的，同样的东西，他会拿比好莱坞标准高得多的东西套中国科幻。”

但越难，越要做。

《三体》动画没完全按套路出牌，偏偏敢于以《三体》改编完成国漫创作的破局。

首先它没有亦步亦趋照搬原著，而是融合了真人大片的类型化元素，完成了一次真正的影视化改编。

实事求是地说，从题材上来看，《三体》原著属于硬科幻，如果照原著逐帧翻拍，可能会劝退一部分人。

但《三体》动画尽力呈现了一个大众的故事。开场就还原了智子封锁科学，古筝行动等让人印象深刻的名场面。

其次，它铺陈了多条线索，在类型创作上趋于成熟。

就目前来看，在制作，该剧一点没马虎。在观剧体验上，已经接近了电影的观看体验。

在一些关键场景和人物设计上，动画都保留了东方神韵。

无论在角色面容、场景等各个方面，也在努力追求中国化的风格。

但技术没有遮盖故事，随着剧情展开，错综复杂的势力，与各种线索的交织，让《三体》动画有足够的剧情吸引力，吸引原著粉和普通观众一直追下去。

最后，《三体》的主题内核，也是动画改编着力呈现的。

面对末日危机，人类的情感、伦理、道德该如何自处。人类做何选择，这样的主题呈现，显然是真正把握了原著精髓。

在一场必然失败的战斗中，人类依然在寻找最后的生机。

这是《三体》故事里，浩大磅礴的悲剧感和史诗感的来源。

《三体》成功的核心价值在于它的内核，这样的主题内核，已经在动画中露出一角。

当然，故事才刚开始，《三体》拍得好，容易火，但也容易被观众挑刺，这是创作者的宿命，从这个层面看，小破站是有魄力的。

因为越是艰难的尝试，越是能带给国产科幻、国产动画另一种可能。

《三体》动画做的，是全力拥抱力所能及的踏实。它不是完美无缺的。

但对动画的敬畏，对观众的尊重，有。故事的史诗感，有。

科幻感，有。戏剧性，也有。

无论如何，我都愿意给这样的作品，这样的创作者一些空间。

当《三体》IP开发终于走出了“黑暗森林”，观众的三体梦终于成为了现实。

未来会如何呢？这注定是一个漫长恢弘的故事。

我们的国产动画，必将在一代又一代创作者的努力下，逐渐成熟，而当下突破最大回报是两个字：希望。

突破国产动画可能性的希望。

当希望的车轮滚滚转动，就不会停歇。

那些看衰《三体》动画和国产动画未来的人，我想用《三体》中的一句话回敬：“那你忽略了时间的力量。一对蚂蚁不停搬运米粒大小的石块，给它们十亿年，就能把泰山搬走。只要把时间拉得足够长，生命比岩石和金属都强壮得多，比飓风和火山更有力。”